Parce que l’objectif de nos compagnies est d’amener le théâtre et le rêve dans tous les lieux possibles, j’ai travaillé pour que le spectacle s’adapte à tous les espaces scéniques. Nous créons le théâtre traditionnel partout. Faire en sorte que, en école, sous un préau, dans une salle non équipée, les enfants puissent être touchés par le Beau, qu’il soit visuel ou musical.
Un spectacle jeune public est une œuvre, une création complète pour les initier au spectacle vivant, leur offrir un moment d’art, une histoire qui rompt avec les codes de l’écran et de l’ordinateur. Pour cela, une boite noire. Un sol noir. Trois paravents tendus de toile noire incrustées d’étoiles qui s’allument lorsque la nuit monte pour se glisser tout à tour dans la salle de jeux du palais, la maison des rennes, la salle des banquets, la tour du Roi, la forêt enneigée.

Je voulais travailler sur les légendes pour enrichir la culture des enfants du patrimoine mondial porté par Noël.
Bien avant l’histoire de la naissance du fils de Dieu dans une étable entouré d’un âne et d’un bœuf, se fêtait le solstice d’hiver. Nuit la plus longue, il fallait illuminer la maison, c’était la fête des lumières.
Dans la Rome antique on fêtait les Saturnales, de grandes réjouissances populaires pendant lesquelles on organisait des repas, on échangeait des cadeaux. Ces saturnales se sont prolongées à partir du IIIè siècle par le Dies Natalis Solis nvicti, le jour de naissance de Sol Invictus, le Solstice d’hiver, fêté le 25 décembre.

Forte de ces nombreuses références, j’ai dirigé les comédiens pour arriver à
un jeu sincère et engagé. Nessim Vidal endosse sans caricature cet homme passionné des étoiles qui ne veut pas grandir, qui ne veut pas du pouvoir, qui endosse le manteau de ce père atypique.
Anne-Louise de Ségogne interprète cette femme qui assume le devoir de régner, qui n’est pas mère mais qui se résigne, qui ose revenir sur ses propres espoirs.
Un jeu simple, naturel, drôle pour captiver les jeunes spectateurs et leurs parents, pour investir un spectacle adressé aux plus jeunes et à leurs les parents avec le même engagement et la même rigueur. Une direction d’acteurs pour respecter le texte et les mots écrits.
La mise en scène est un art du beau, du rythme, de l’espace, du son, des comédiens. Une alchimie à trouver pour que le moment partagé entre artistes et public soit unique, sensible et merveilleux.